- Omoda Madrid es Moda inaugura la Semana de la Moda con un gran desfile en Plaza de España y 11 días de actividades.
- La programación conecta moda de autor y patrimonio urbano con más de 30 propuestas en espacios culturales emblemáticos.
- Mercedes-Benz Fashion Week Madrid toma el relevo del 17 al 22 de marzo con 40 desfiles y celebración del 20º aniversario de EGO.
- El Ayuntamiento refuerza el tejido creativo con inversión directa y nuevos premios al talento nacional e internacional.
Madrid vuelve a transformarse en un gran escaparate de moda de autor con una nueva edición de Madrid es Moda, la cita que calienta motores antes de los desfiles de Mercedes-Benz Fashion Week Madrid. Durante once días, la capital combina pasarelas al aire libre, actividades culturales y actos profesionales para mostrar la potencia creativa del diseño español.
La iniciativa, impulsada por la Asociación Creadores de Moda de España (ACME) con el apoyo del Ayuntamiento de Madrid, refuerza la idea de la capital como ciudad viva en la que la moda dialoga con el patrimonio, la arquitectura y otras disciplinas culturales. Bajo el paraguas de Madrid es Moda y MBFWMadrid, se ha diseñado un programa que reúne a 72 diseñadores y firmas en desfiles, exposiciones, coloquios y presentaciones repartidas por toda la ciudad.
Omoda Madrid es Moda: la ciudad se convierte en pasarela
El pistoletazo de salida lo da Omoda Madrid es Moda, que asume de nuevo el papel de antesala de la Semana de la Moda de Madrid. Rebautizado como Omoda Madrid es Moda tras la incorporación de la firma automovilística china Omoda como patrocinador principal, el programa se desarrolla del 12 al 17 de marzo con un calendario propio, pero totalmente conectado con la gran pasarela de Ifema.
La edición arranca con un desfile inaugural en la Plaza de España, convertido en pasarela urbana al aire libre. Frente a la fuente dedicada a Miguel de Cervantes, y con la Torre de Madrid y el Edificio España como telón de fondo, 40 modelos presentan los looks de alrededor de 24-25 diseñadores y firmas de autor en un montaje circular que ocupa el centro de la plaza.
Entre los creadores participantes en este desfile colectivo figuran nombres consolidados y nuevos talentos, como Juana Martín, Duyos, Roberto Torretta, Devota & Lomba, Dominnico, Eduardo Navarrete, Félix Ramiro, The Extreme Collection, Daniel Chong, Luis Berrendero, Peñalver Brand, Adlib Ibiza, Mirto, The 2nd Skin Co, García Madrid, Luis Infantes, We Are Spastor o la firma emergente Candelas y Felipa, entre otras. Cada uno aporta una pieza representativa de su ADN creativo, desde vestidos de alfombra roja hasta trajes de dos piezas con tejidos de fantasía.
El ambiente en la plaza combina turistas, curiosos y público especializado: prensa, estilistas, prescriptores digitales y figuras del sector llenan las gradas improvisadas alrededor de la fuente. Bajo un sol casi primaveral, los asistentes se debaten entre prendas de invierno y de entretiempo mientras un DJ marca el ritmo del desfile, que se desarrolla en todas las direcciones de la plaza, de norte a sur y de este a oeste.
Uno de los guiños del show es la apertura del desfile con una novia firmada por Candelas y Felipa, rompiendo el esquema tradicional de cerrar con un vestido nupcial. A partir de ahí, la pasarela se llena de blanco y negro, acabados satinados, brillos, adornos tridimensionales y propuestas tanto masculinas como femeninas, en un carrusel de 40 salidas que culmina con todos los modelos y diseñadores reunidos ante la fuente de Cervantes.
Moda de autor y patrimonio cultural: once días de ciudad en clave fashion
A partir del desfile inaugural, Madrid es Moda despliega un calendario de más de 30 actividades que se extienden hasta el 17 de marzo. Se trata de desfiles, performances, exposiciones, presentaciones y jornadas de puertas abiertas, siempre con el foco en la moda de autor española y en su relación con la ciudad.
El programa suma firmas como Adlib Ibiza, Carlota Barrera, Daniel Chong, Devota & Lomba, Dominnico, Duyos, Eduardo Navarrete, ERAX, Evade House, Félix Ramiro, García Madrid, Isla Bonita Moda, Javier Delafuente, Juan Avellaneda x See Iou, Luis Berrendero, Miguel Marinero, Moisés Nieto, Oteyza, Paloma Suárez, Peñalver Brand, Pilar Dalbat, Roberto Torretta, Roberto Verino, The 2nd Skin Co, The Extreme Collection y WE ARE SPASTOR. A ellos se suman incorporaciones recientes como Candelas y Felipa, It-Spain, Luis Infantes y Mirto, junto al esperado regreso de Juana Martín al calendario de Madrid es Moda.
Varios de estos creadores abren sus ateliers o proponen formatos alternativos. Firmas como Evade House, Oteyza o Eduardo Navarrete optan por performances y presentaciones individuales repartidas por distintos enclaves, mientras que casas consolidadas como Roberto Torretta, García Madrid, The 2nd Skin Co, Roberto Verino, Moisés Nieto o Carlota Barrera muestran sus colecciones en encuentros más cercanos con el público.
La vocación de MeM es acercar la moda al ciudadano desde los lugares más representativos de la capital. En esta edición, los desfiles y actividades se reparten por equipamientos como la Casa de la Arquitectura, el Instituto Cervantes, el Museo de San Isidro, la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, el Museo del Traje, el Cuartel General de la Armada, la Serrería Belga o el Teatro Magno. La idea es que el público se mueva por la ciudad siguiendo la pista de las colecciones.
La organización reivindica este enfoque como ejemplo de moda lenta vinculada a los oficios y a la artesanía. Bajo el lema «El futuro empieza aquí», Madrid es Moda se presenta como un espacio donde conviven generaciones distintas de diseñadores que exploran cómo combinar tradición e innovación en un contexto más consciente y humano.
Homenaje a David Delfín y foco en Juana Martín
Uno de los bloques más destacados del programa tiene lugar en el Museo del Traje, con una jornada dedicada a la figura de David Delfín. La sesión incluye un coloquio entre Juan Duyos y el periodista Rafael Muñoz, la proyección del documental «David Delfín. Muestra tu herida» y una visita guiada a la exposición temporal «David Delfín. En tránsito», comisariada por Josep Casamartina i Parassols e Ismael Núñez Muñoz.
Esta muestra, que puede visitarse durante toda la Semana de la Moda, se plantea como un repaso a la trayectoria del diseñador malagueño y a su influencia en la escena española, reforzando la voluntad de vincular reflexión cultural y moda contemporánea dentro de la programación.
En paralelo, hoteles y espacios singulares de la ciudad sirven como escaparate para otras propuestas. El Hotel Palace acoge la presentación de la última colección de Juan Avellaneda para See Iou, mientras que otros enclaves se reservan para marcas emergentes que apuestan por formatos más íntimos o performativos.
El gran nombre propio de la edición de Madrid es Moda es, no obstante, Juana Martín. La diseñadora cordobesa, reconocida como la primera española en desfilar en la Alta Costura de París, vuelve al calendario con un desfile en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, donde presenta una colección que combina sus raíces flamencas con prendas de prêt-à-porter.
La presencia de Martín se entiende como un gesto simbólico hacia el talento que triunfa fuera de España y que regresa a la capital para mostrar su trabajo en un entorno patrimonial cargado de historia. Su desfile se sitúa como uno de los momentos más esperados de toda la semana.
Once días de moda y 72 diseñadores: la ciudad como escenario
Más allá del programa específico de Madrid es Moda, la Semana de la Moda de Madrid en su conjunto abarca 11 días de actividad ininterrumpida en los que 72 diseñadores y firmas presentan sus colecciones. La Plaza de España se convierte en el epicentro inicial, pero el mapa se amplía rápidamente hacia museos, teatros, centros culturales y, por supuesto, el recinto de Ifema Madrid.
La delegada de Economía, Innovación y Hacienda del Ayuntamiento, Engracia Hidalgo, subraya durante la presentación oficial que la suma de la «activación en la ciudad» (Madrid es Moda) y la «pasarela profesional» (MBFWMadrid) construye un único relato: el de una capital que convierte la moda en experiencia cultural. Según sus palabras, se trata de un modelo «abierto y participativo» que equilibra lo institucional y lo ciudadano.
El objetivo municipal pasa por reforzar el posicionamiento de Madrid como uno de los principales centros creativos de la moda en Europa, al tiempo que se apoya al tejido empresarial ligado al diseño, la producción y los servicios asociados. La moda se presenta así como industria cultural y también como motor económico.
La estrategia de llevar desfiles a la calle no es nueva, pero se ha consolidado en los últimos años. Madrid es Moda ha utilizado en anteriores ediciones localizaciones como la Puerta de Alcalá, la Plaza de la Villa, los Jardines de la Plaza de Oriente, el Museo Arqueológico Nacional o el estanque de El Retiro, reforzando el vínculo entre moda y patrimonio urbano.
En esta ocasión, ese enfoque se mantiene con una agenda atomizada por toda la ciudad y con iniciativas que incluyen también formatos interactivos, como Moda HUB, un espacio pensado para jornadas de puertas abiertas, encuentros y charlas centradas en dar a conocer los procesos creativos y productivos detrás de las colecciones.
Mercedes-Benz Fashion Week Madrid toma el relevo
Al cerrar el capítulo de Madrid es Moda, el testigo pasa directamente a Mercedes-Benz Fashion Week Madrid (MBFWMadrid), que se celebra del 17 al 22 de marzo. La gran pasarela de Ifema mantiene su estructura híbrida, combinando desfiles «off» en distintos puntos de la ciudad con jornadas de presentaciones en el pabellón 14.1 de Ifema Madrid.
La programación contempla 40 desfiles repartidos en varios escenarios. La apertura corre a cargo de los estudiantes de la Universidad de Diseño, Innovación y Tecnología (UDIT), que presentan la colección «Renacer». Un grupo de 34 alumnos de UDIT, junto a 3 estudiantes invitados del centro mexicano CENTRO, exploran la idea de la transformación personal a través de siluetas orgánicas, texturas que evocan cicatrices y una paleta que evoluciona de la oscuridad a la luz.
La presencia de UDIT refuerza el carácter formativo e internacional de la pasarela, ya que la universidad encadena once ediciones consecutivas con desfile propio dentro del calendario oficial. Esta cita enlaza después con las presentaciones digitales de María Lafuente, De la Cierva y Nicolás, Andrew Pocrid o Rafael Urquízar, y con desfiles físicos de otras firmas.
El mismo día 17, la diseñadora colombiana Johanna Ortiz, ganadora del Premio MBFWM al Diseñador Internacional, presenta su colección en el Círculo de Bellas Artes. Su trabajo, que combina artesanía tradicional e innovación contemporánea, lidera el capítulo internacional de esta edición.
Otro de los escenarios protagonistas en los días «off» es el Teatro Real, que acoge el desfile de la firma de calzado Flabelus, mientras que otras propuestas se desplazan a teatros y palacios históricos para reforzar el diálogo entre moda y arquitectura.
Desfiles en Cibeles, Fernán Núñez y otros escenarios urbanos
El 18 de marzo, las miradas se concentran en la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles, uno de los espacios más singulares del calendario. Allí regresa a la pasarela Juan Vidal, que además recibe el Premio MBFWM al Diseñador Nacional en reconocimiento a su trayectoria y aportación al diseño español.
En esa misma jornada desfilan Pedro del Hierro, Isabel Sanchis y Claro Couture, mientras que la jornada se cierra en el Teatro Infanta Isabel con el desfile-espectáculo de Teresa Helbig, que vuelve al calendario madrileño con una propuesta escénica pensada para ese histórico escenario.
El jueves 19, la actividad «off» se traslada al Palacio de Fernán Núñez y otros espacios vinculados a la Fundación de los Ferrocarriles Españoles. Allí presentan sus colecciones firmas como ManéMané, Ernesto Naranjo, Mans, Ynesuelves, Baro Lucas, The Label Edition, JC Pajares y Acromatyx, que apuestan por un entorno monumental para mostrar sus propuestas.
En paralelo, continúan los desfiles urbanos y las acciones vinculadas a la ciudad: varias marcas compaginan su presencia en Madrid es Moda con su participación en MBFWMadrid, de forma que el público puede seguir su trabajo en contextos distintos durante los mismos días.
Esta fase «off» sirve para reforzar la idea de pasarela expandida, donde la moda se reparte por enclaves con personalidad propia más allá de los pabellones feriales, y donde cada diseñador elige el escenario que mejor encaja con su narrativa.
Ifema: dos días de consagrados y el EGO como cierre
A partir del 20 de marzo, la acción se concentra en el recinto de Ifema Madrid, con dos jornadas dedicadas a diseñadores consagrados y un último día centrado en el talento emergente del circuito EGO, que celebra su 20º aniversario.
El viernes reúnen calendario casas como Ágatha Ruiz de la Prada, Hannibal Laguna, Erroz, Custo Barcelona, Malne, Maison Mesa y Simorra, junto a la colaboración Coosy x Miguel Palacio. El sábado abren los desfiles Angel Schlesser, Menchén Tomás, Fely Campo, Odette Álvarez, Yolancris y Lola Casademunt, con una agenda pensada para mostrar distintos enfoques del prêt-à-porter y la fiesta.
Este año, la pasarela introduce cambios en el terreno de la belleza: la firma cosmética Nars toma el relevo de L’Oréal como responsable oficial del maquillaje y pasa a encargarse también de los premios a mejor colección, modelo y maquillador, refuerzo de la dimensión estética y técnica de los desfiles.
El domingo 22 queda reservado al universo EGO, la plataforma de diseñadores emergentes que cumple 20 años como vivero de talento. Diez jóvenes creadores presentan sus colecciones para cerrar las diez jornadas de moda, consolidando EGO como uno de los grandes trampolines para nuevas firmas en España.
En paralelo, MBFWMadrid estrena un nuevo sistema de reconocimientos que sustituye al histórico premio Mercedes-Benz Fashion Talent. Se ponen en marcha hasta 11 galardones, entre ellos cinco dedicados a diseñadores emergentes y un nuevo Premio Mercedes-Benz a la Mejor Colección de la edición, con la intención de visibilizar distintas áreas del trabajo creativo.
Inversión pública, impacto económico y premios al talento
El Ayuntamiento de Madrid refuerza su implicación en la Semana de la Moda con una inversión de 650.000 euros en subvenciones directas, destinadas a sostener las principales iniciativas del calendario. De esa cantidad, 250.000 euros se destinan a Omoda Madrid es Moda y 400.000 euros a Mercedes-Benz Fashion Week Madrid.
Este apoyo económico se enmarca en la estrategia Madrid Capital de Moda y persigue impulsar la competitividad de la industria creativa, favorecer la internacionalización de las firmas y consolidar el papel de la ciudad como capital cultural. La moda se considera un sector con capacidad de arrastre sobre turismo, hostelería, comercio y servicios.
En la última edición, la combinación de MBFWMadrid y Madrid es Moda generó un impacto estimado de alrededor de 88 millones de euros, cifra que los agentes del sector confían en superar gracias al aumento de actividades y a la mayor participación de firmas y diseñadores.
El consistorio impulsa también nuevos premios vinculados a MBFWMadrid. Además de los galardones nacionales e internacionales ya mencionados, se suma el Premio Icono Nars, que este año recae en la prescriptora y bloguera Leandra Medine, conocida por el proyecto Man Repeller, reforzando así la dimensión comunicativa e influyente de la moda.
En conjunto, la estructura de premios y apoyos públicos busca reconocer tanto a los nombres consolidados como a las generaciones emergentes, creando un ecosistema en el que conviven pasarela, industria y talento joven con vocación de continuidad.
Un puente creativo con Europa y el street style como laboratorio
La programación paralela de la Semana de la Moda incorpora también proyectos que subrayan los vínculos de Madrid con otras escenas europeas. Un ejemplo es la exposición «Streetstyle: entre Madrid y Copenhague», acogida por Galería Canalejas y centrada en la cultura de la moda en la calle.
La muestra reúne más de 40 fotografías y piezas de vídeo captadas durante la Copenhagen Fashion Week, con el objetivo de poner en diálogo la energía mediterránea y ecléctica de Madrid con la identidad nórdica, más asociada a la sostenibilidad, el minimalismo y el diseño funcional.
El planteamiento parte de la idea de que el street style se ha convertido en laboratorio de tendencias, espacio donde se testan combinaciones, se mezclan referencias y se generan imágenes que circulan globalmente a través de redes sociales y medios especializados.
Al situar esta exposición en el marco de Madrid es Moda y MBFWMadrid, la organización refuerza la visión de la ciudad como punto de encuentro entre escenas creativas europeas y como plataforma desde la que se observa y se produce moda con vocación internacional.
A lo largo de estas once jornadas, la capital española encadena desfiles al aire libre en Plaza de España, acciones en instituciones culturales, eventos en teatros históricos, programación profesional en Ifema y propuestas que miran hacia otras capitales de la moda, configurando un calendario en el que la ciudad entera actúa como escenario y la moda de autor se reivindica como uno de los motores creativos y económicos más dinámicos del país.